Différences entre le dessin manuel et le dessin CAO

Le dessin manuel a une tradition si ancienne qu'elle disparaît dans la préhistoire, alors que le dessin CAO (conception assistée par ordinateur) était inconnu il y a encore 50 ans. Chacune de ces méthodes de création d'images visuelles a ses avantages et ses inconvénients. L'artiste discriminant comprend quelle technique est la plus appropriée dans différentes conditions de création.

Répétition requise

En particulier dans le cas du dessin architectural, la répétition de composants identiques est parfois requise. Les capacités de la technologie CAO sont conçues pour cette situation et y sont bien plus appropriées que le dessin à la main. À l'aide d'un programme de CAO, l'artiste ou le concepteur peut créer une seule fenêtre ou une autre fonctionnalité, puis la reproduire autant de fois que nécessaire. Cette qualité répétitive ne serait pas nécessairement une force dans certaines applications artistiques mais est tout à fait appropriée pour une utilisation en dessin mécanique.

Précision précise

La conception de bâtiments, de machines et d'autres composants techniques nécessite une précision extrême, parfois au millième de pouce. Atteindre ce niveau de précision tout en dessinant à la main est difficile et épuisant. La technologie CAO y parvient en ajustant le niveau de précision de la grille sur laquelle vous travaillez dans le programme. Vous pouvez configurer des programmes de CAO de manière à ce que les lignes tracées soient "alignées" sur la ligne de grille appropriée la plus proche, ce qui permet d'obtenir des mesures parfaitement précises. Dans les applications de haute technologie, le programme de CAO est directement introduit dans un dispositif de fabrication tel qu'un routeur à commande numérique informatique, éliminant ainsi pratiquement tout risque d'erreur humaine dans le processus de fabrication.

Émotion et créativité

Dans le domaine de l'émotion et de l'expression, le dessin CAO perd son avantage au contact de la main humaine. Bien qu'elle ne soit pas capable de reproduire des éléments instantanément ou de dessiner parfaitement au millième de pouce, la main d'un artiste peut toujours créer des œuvres émotives qui dépassent les capacités d'une machine. Des représentations convaincantes des lignes vacillantes d'un arbre en croissance ou de la courbe douce de la hanche d'une femme dépendent de l'œil et de la main de l'artiste et de la conscience qui relie les deux. La complexité humaine et l'imperfection qui résident dans l'artiste, les mêmes qualités qui sont des inconvénients dans le domaine de la précision technique, sont ce qui crée le mystère artistique qui est au-delà du domaine d'un ordinateur.

Sérendipité contre perfection

La beauté et l'innovation sont souvent le résultat d'événements considérés à l'origine comme des erreurs. La découverte accidentelle mais fortuite de quelque chose de merveilleux est connue sous le nom de sérendipité. Dans le monde intérieur parfait et linéaire d'un ordinateur, la sérendipité est pratiquement inconnue. La perfection binaire dont est capable un ordinateur conduit à la stérilité en l'absence d'évolution créatrice. Le dessin à la main, pratiqué par un artiste sensible, conscient et talentueux, reste soumis à la main directrice et imprévisible du destin. Cette main conserve la capacité de se tromper et, par conséquent, de découvrir l'inconnu.