Avantages et inconvénients de l'animation par ordinateur

Avec la popularité de films tels que "Le Seigneur des Anneaux" et "Jurassic Park" ainsi que "Toy Story" et "Shrek", les capacités de l'animation par ordinateur ont été mises en évidence. De plus, de nos jours, les gens utilisent l'animation par ordinateur pour plus que de simples films. Il a ses utilisations dans une variété de domaines, allant des rendus architecturaux à l'animation juridique aux environnements spatiaux créés par des organisations comme la NASA. Cependant, malgré quelques utilisations étonnantes, ce type d'animation a ses limites. Savoir quand utiliser le travail dessiné à la main par opposition à l'animation par ordinateur aidera la plupart des projets à rester sur la bonne voie.

Considérations

Des outils comme Maya, Lightwave, Flash, CAD et d'autres programmes informatiques doivent être examinés pour ce qu'ils sont : des outils. Ils se trouvent être juste un autre instrument dans une boîte à outils d'animateur, d'illustrateur ou d'architecte. La plupart des projets nécessitent plus que des compétences avec un programme d'animation par ordinateur. En fonction de la tâche à accomplir, ils peuvent également nécessiter l'écriture d'un scénario, le dessin de story-boards --- très souvent à la main, des consultations avec les clients et une foule d'autres considérations. De plus, la plupart des projets nécessitent encore un travail traditionnel utilisant un crayon ou un stylo, de l'encre et du papier, ce qui signifie que malgré des outils de pointe, c'est souvent une bonne idée d'avoir un artiste de formation plus classique dans le personnel.

Idées fausses

Les idées fausses liées à l'utilisation de l'animation par ordinateur vont de pair avec les considérations. Avec l'avènement et la disponibilité des nouvelles technologies, les gens croient souvent à tort que, parce qu'ils disposent des outils de haute technologie pour faire le travail, ils ont également le talent pour répondre aux exigences du projet. Ce phénomène a été observé pour la première fois lorsque les logiciels de PAO sont devenus populaires. Les entreprises ont acheté le logiciel de publication assistée par ordinateur et ont essayé de créer leurs propres brochures, affiches et autres éléments marketing, qui nécessitaient des graphiques. La plupart du temps, les résultats étaient au mieux mitigés. Ces types de programmes nécessitent du talent ainsi que du savoir-faire technique afin de créer l'effet souhaité. L'animation par ordinateur n'est pas différente.

Tout type de travail graphique prend du temps et nécessite plus de compétences que les gens ne le pensent souvent. Pour une entreprise ou une organisation qui envisage d'utiliser l'animation dans sa publicité ou d'autres supports collatéraux, lésiner sur le budget pour la fin des arts graphiques de sa campagne au lieu de le faire en interne est souvent une erreur. Il vaut mieux budgétiser un graphiste que d'essayer de le faire en interne s'il n'y a personne en interne qualifié pour faire le travail.

Si l'ensemble amène une entreprise à décider d'embaucher un animateur ou des graphistes pour un travail, il est alors judicieux de peser le pour et le contre de l'utilisation de ce type de professionnel (et les outils qu'ils peuvent apporter au travail). Une discussion sur les avantages et les inconvénients de l'utilisation d'un graphiste ou d'un animateur est souvent de mise.

Avantages

Selon Jesse Cordtz, animateur et directeur des opérations de HieroGraphics Entertainment, une société d'animation basée à Boise, Idaho, deux des plus grands avantages de l'utilisation de l'animation par ordinateur sur un projet sont le réalisme et la vitesse que l'animation par ordinateur peut apporter à un projet. Par exemple, une fois qu'une image est créée dans le programme d'animation, elle peut y être stockée pour une utilisation ultérieure ; il n'a pas besoin d'être « redessiné » ou recréé. Pour les émissions produites chaque semaine, cela permet de gagner beaucoup de temps. Alors que la sortie initiale pour créer le produit est raide, les derniers épisodes d'une production sont plus rapides, car les images clés ont déjà été créées.

En termes de réalisme, il suffit de penser aux séquences de bataille des films "Le Seigneur des Anneaux". Créé sur un programme appelé Massive, ce programme englobait exactement ce dont Cortdz parlait. Non seulement ce programme a-t-il offert de la vitesse au projet, créant des milliers et des milliers de guerriers pour d'énormes séquences de bataille, mais il a pu le faire plus rapidement que quiconque ne pouvait dessiner à la main autant de personnages individuels. De plus, le programme a apporté du réalisme à la séquence. Chaque soldat, qu'il soit ork ou elfe, était un personnage unique et réaliste. Ce programme couplé à des séquences de plans d'acteurs en costume vivant a fourni des résultats crédibles et réalistes.

Les inconvénients

Cordtz souligne également que toute animation par ordinateur est souvent limitée par les limitations du programme. Pour le comprendre, il suffit de penser aux différentes versions des différents jeux vidéo. Les premières incarnations d'un jeu comme "Tomb Raider" sont différentes des versions ultérieures et plus réalistes du jeu. Ces changements sont dus en grande partie aux progrès technologiques, qui ont un effet direct sur ce que le programme d'animation informatique peut faire. Si la technologie est limitée, le programme est limité.

Un animateur doit également prendre en considération ce que chaque étape de la tâche demande. Une image dessinée au crayon conduit souvent à une image spontanée, pleine de sentiments et d'émotions qui sont souvent difficiles à transmettre avec un programme d'animation informatique. De tels graphismes sont essentiels aux premières étapes d'un projet lorsqu'il est étoffé. Le rendu des personnages se prête à l'utilisation d'images dessinées au crayon ou peintes à la main pour cette raison. Parce qu'il n'y a pas de pression pour produire un produit fini, l'équipe artistique est libre d'explorer, de gribouiller, afin d'obtenir un personnage juste.

Enfin, comme le souligne également Cordtz, une grande partie de l'utilisation de l'animation est à des fins de branding. Bien que les images CG puissent faire partie de la stratégie de marque d'une entreprise, une grande partie du travail en termes de conception est encore sur papier. Une brochure imprimée peut nécessiter un graphiste, mais n'aura pas besoin d'un animateur informatique. Les besoins de la mission passent toujours en premier.

Effets

L'animation par ordinateur a sa place dans le monde du cinéma, du graphisme et d'autres entreprises. En raison de sa polyvalence, il est maintenant utilisé dans des contextes juridiques pour recréer des incidents tels que la scène d'un accident ainsi que par la NASA et d'autres organisations pour illustrer des images qui ne pourraient pas être vues autrement.

L'animation générée par ordinateur est là pour rester, mais elle doit être considérée pour ce qu'elle est --- un morceau et seulement un morceau d'un projet entier.